Gorodets maleri på tresjablonger. Gorodets maleri: hvordan lære. Gorodets maleri: grunnleggende elementer trinn for trinn

Master Class. Male et skjærebrett med den tradisjonelle "Gorodets"-teknikken.

Forfatter av verket: Alla Alekseevna Kondratyeva, grunnskolelærer ved Zolotukhinskaya Secondary School, landsbyen Zolotukhino, Kursk-regionen.

Emne: "Malt bord med tradisjonell Gorodets-teknikk"

Arbeidsbeskrivelse: Mesterklassen er beregnet på barn i førskole- og grunnskolealder. Materialet vil være nyttig for lærere, grunnskolelærere og tilleggspedagoger.
Hensikt: interiør, gave, arbeid til utstilling, konkurranse.
Mål: male gjenstander ved hjelp av Gorodets-teknikken.
Oppgaver:
Pedagogisk: introdusere Gorodets-maling, lære grunnleggende maleteknikker, lære å male gjenstander ved hjelp av denne teknikken, aktivere og interessere barn, få alle med i arbeidet, utvikle teknikker for å male blomsterelementer av mønstermaling med pensel.
Pedagogisk: utvikle kognitiv interesse, kreativ aktivitet og evne til å anvende ervervet kunnskap i praksis.
Lærere:å dyrke evnen til å se skjønnheten i verden rundt oss, å føle skjønnheten i ordene, å vekke barns interesse for nasjonal kultur ved hjelp av kunst og håndverk, og å dyrke hardt arbeid.
Type leksjon: kombinert.
Type leksjon: teoretisk og praktisk arbeid.
Metode: informasjonsmottakende, reproduktiv.
Utstyr og materialer: skjærebrett, gouache, børster, vannglass, voksduker til bordet, servietter, akryllakk.
Visuelle hjelpemidler: tabeller med produkter, produkter.

"Kreativitet åpner i et barns sjel de skjulte hjørnene der kildene til gode følelser ligger i dvale" V.A. Sukhomlinsky.

Framgang.

I. Oppdatering av kunnskap. Psykologisk stemning.
Lærer(leser utenat)
Jo lenger vi ser inn i fremtiden,
Jo mer vi verdsetter fortiden.
Og vi finner skjønnhet i det gamle,
Vi tilhører i hvert fall det nye.
Russland er moren! Pris være deg!
Gjennom århundrene har du sett mye.
Når du kunne snakke,
Det ville fortelle meg mye.
I dag, folkens, inviterer jeg dere til å se inn i fortiden til vårt enorme Russland og finne ut av det Lever tradisjonene til våre forfedre fortsatt? og det som er bevart for dagens generasjoner fra kulturarven!
Vi er omgitt av en rekke gjenstander, vi møter dem både hjemme og på gaten. Blant dette mangfoldet er det gjenstander som ble dyktig dekorert av kunstneren; de er elegante og unike på sin egen måte.

Se på utstillingen av gjenstander, dyktig dekorert med hendene til håndverkere, børster og maling. Disse kunstneriske gjenstandene tilhører dekorativ og brukskunst. Håndverkere så etter mønstre for maling i verden rundt oss, og fant dem også opp selv. Hvert mønster hadde sin egen betydning. Jeg inviterer deg til å berøre med hjertet de forskjellige typer folkehåndverk i vårt moderland.
Gjett gåten:
Venner av forskjellige høyder
Men de ser like ut
De sitter alle ved siden av hverandre,
Hva med bare ett leketøy?(matryoshka-dukker)
(Jenter kommer ut - hekkende dukker i russiske solkjoler)
1 matryoshka:
Russland vårt er flott,
Og folkene våre er dyktige.
Om våre innfødte Rus', håndverkere
Ordet sprer seg over hele verden.
2 matryoshka:
Vår russiske hekkende dukke
Eldres ikke på hundre år.
I skjønnhet, i russisk talent
Det hele er en hemmelighet.
1 Matryoshka– en ekte russisk skjønnhetsdukke med en hemmelighet inni! Der, inne i en lystmalt hekkende dukke av tre, gjemmer det seg blide småsøstre, litt mindre. Vanligvis består ett leketøy av 3 – 24 dukker. Dukken ble kalt Matryoshka til ære for det russiske kvinnenavnet Matryona, som ofte ble brukt til å kalle jenter i bondefamilier.

2 Matryoshka– en av de mest populære russiske suvenirene. Det har blitt et symbol på landet vårt fordi det representerer vennskap og kjærlighet, ønsket om lykke og velstand. Matryoshka dukket opp på 90-tallet av 1800-tallet i Sergiev Posad (Moskva-regionen).

(Buffon-guttene kommer ut)

1 gutt: Beundre disse fantastiske skjeer, kopper og fat, sukkerskåler og glass, vaser og brett, brede fat og ender. Alle disse husholdningsredskapene ble laget av håndverkere fra den store handelslandsbyen Khokhloma, som ligger nær Nizhny Novgorod.
Redskapene skåret ut av tre er belagt med linolje, gnidd med aluminiumspulver, malt og brent, hvorpå sidene deres glitrer av gyllent lys. Og mesterne la merke til mønstrene i engene og skogene - dette er gress og blader, blomster og bær. Bare! Og det er ingen ende på beundring og glede!
2. gutt:
Golden Khokhloma,
Alle beundrer henne.

Og i Paris og overalt
Khokhloma flaunts.

(To jenter til i Gzhel-kostymer kommer ut)
1 jente: (Gzhel)
I Gzhel lager de retter -
For en glede for øynene!
Håndverkskvinnene vokser opp,
Kanskje blant oss også.

2. jente:
Porselens tekanner, lysestaker, klokker,
Dyr og fugler av enestående skjønnhet.
Innbyggerne i Gzhel er stolte av den blå himmelen,
Du vil aldri møte en slik skjønnhet i verden.
1 jente: Gzhel-maleriet er en gammel, tradisjonelt russisk kunst, hvis opprinnelse oppsto i den russiske utmarken for mer enn 670 år siden. "Et mildt blått mirakel - en fabelaktig Gzhel" - dette er hvordan folk i Rus kjærlig kalte alles favoritt, utrolig dekorerte keramikk laget av snøhvit leire.
2. jente: Gzhel-motiver kan sees ikke bare på porselen, men også på malerier, brodert og malt, og på klær og sengetøy. Gzhel-senteret for folkekeramisk kunst ligger i nærheten av Moskva.
1 jente:
Det er vanskelig å tro: er det virkelig mulig?
Bare to farger? Mirakler!..
Dette er hvordan artister fra Gzhel
Himmelen legger snø på det!

(To gutter løper ut med fløyter)
1 gutt:
Jeg skal kjøpe meg en fløyte
Jeg skal trille
Mestere fra den strålende Haze
Vi vil aldri glemme.

2. gutt:
Hva er Dymkovo kjent for?
Med leken hans.
Det er ikke noe røykfylt lys i den,
Og det er kjærligheten til mennesker.
Det er noe av regnbuen i henne,
Fra en dråpe dugg.
Det er noe av glede i henne,
Dundrer som bass
1 gutt: Dymkovo-leken ble født i bosetningen Dymkovo, ikke langt fra byen Vyatka. I gamle dager arrangerte innbyggerne folkefester og messer. Leireleker har alltid vært dekorasjonen på disse høytidene. Anden plystrer og glitrer av nattergaletriller som svar på alle stemmene. Hester, rare dyr, forskjellige fugler. Alle plystrer – både voksne og barn. Denne høytiden ble kalt Pandemonium.

(To jenter kommer ut)

1 jente:
Gjestene beundret miraklet,
Høyt beundret -
Gorodets skjønnhet
De drepte ble igjen.

2. jente:
Det er en gammel by ved Volga,
Ved navn - Gorodets.
Berømt i hele Russland
Skaperen med sitt maleri.
Buketter blomstrer,
Lyse farger av sorg,
Fantastiske fugler flagrer der,
Som om å kalle oss til et eventyr.
Hvis du ser på nettbrettene,
Du vil se mirakler!
Gorodets mønstre
Hånden kom subtilt ut!

2. jente: Denne mesteren er Gorodets! Hemmeligheten til denne mesteren ligger i en magisk børste som vekker liv til dyr, fugler og maler fantastiske blomster, som kalles roser og blomster. De er i form av en sirkel og dekorert med buer og dråper av vårregn.
Lærer: For mange, mange år siden, i en by ved Volga, begynte folkehåndverkere å lage leker, tallerkener, spinnehjul av tre og malte dem veldig vakkert: lyse blomster, ildfugler og mirakelhester dekorerte disse gjenstandene. I dag drikker folk te fra forskjellige beholdere, barn leker med forskjellige leker, og de spinner ikke garn på spinnehjul. Men skjønnheten til Gorodets mestere har ikke forsvunnet. Og nå gjør det oss glade: enestående fugler, hester, fantastiske blomster er malt på lakkerte treprodukter. Malte tallerkener, saltbøsser, øser, gyngehester, kister - dette er en ufullstendig liste over Gorodets-artister. Alle disse produktene kan enten være hjemmedekorasjon eller en hverdagslig del av kjøkkenet eller rommet. Tradisjonelle farger i Gorodets maleri: rød, blå, grønn, gul, svart, hvit.
Det er tre typer komposisjon i Gorodets maleri:
- blomstermaling;
- blomstermaleri med inkludering av "hest" og "fugl" -motivet;
- tomtemaling.
Det enkleste maleriet anses å være blomster.
I dag skal vi spille rollen som Gorodets-mestere og prøve å skildre blomstermaleri.
II. Praktisk del: prosedyre for å utføre Gorodets-maling:
Oppgave: dekorere skjærebrettet med elementer av Gorodets maleri.
1. Dette er skjærebrettet jeg foreslår at du lager.

Treoverflaten skal være ren og tørr.
Sikkerhetstiltak: Nå skal jeg fortelle deg en liten hemmelighet om ekte mestere: når du jobber med maling, må du være forsiktig for ikke å flekker deg selv, klærne og arbeidet ditt. Vær oppmerksom på at børsten er en skarp gjenstand. Man kan ikke svinge børsten mens man jobber, man kan ikke snu seg mot hverandre. Vi åpner krukkene med gouache, dypper børsten i glasset og tar malingen, litt på spissen, fjern overskuddet fra kanten av krukken med maling. Den magiske børsten er klar til bruk.
2. Malingen er utført direkte på en trebunn, som er grunnet med gule, røde, sorte farger. Den grunnede overflaten må tørke innen en time, så i går grunnet du overflatene på platene dine med gul gouachemaling.

3. Nå på skjærebrettet med tynne blyantlinjer skisserer vi sammensetningen av det fremtidige mønsteret: det viktigste er å skissere plasseringen og størrelsen på de viktigste, lyseste flekkene - blomster, de midterste detaljene er uåpnede knopper. De vil forbinde store deler med hverandre, og små - kvister, blader - vil utfylle sammensetningen vår. Vi vil bruke store detaljer med en bred børste - dette er flekker med en vanlig rund form - bunnen av blomsten.

4. La oss nå tegne blader mellom de store elementene

5. På toppen av de lyse flekkene, påfør tynne strøk med en andre, mørkere farge av samme nyanse, for eksempel blå på blå - et slag. Omrisset av slaget er kronbladene til blomsten. .

Hele maleriet består av elementer: sirkler - undermalerier, parenteser, dråper, prikker, buer, spiraler, strøk.

6. Det siste stadiet av maling - påfør strøk og prikker med svart og hvit maling. Denne teknikken kalles "revival" og gir verket et ferdig utseende. Vi utfører "gjenopplivingen" med den tynneste børsten.

7. Lag omrisset av rammen. Dekk overflaten med akryllakk. La tørke i 2 timer.
III. Oppsummering. Speilbilde.
I dag prøvde du deg selv i rollen som mestere i dekorativ og anvendt kunst. Du har lært å male gjenstander ved å bruke den tradisjonelle Gorodets-teknikken. La oss se hvilket fantastisk arbeid du har gjort.

Nadezhda Kovalchuk

Hei, kjære venner og gjester på favorittsiden din!

Gorodets maleri- Dette er et av de tradisjonelle dekorative håndverkene og rangerer blant de høyeste prestasjonene innen russisk folkekunst.

Å, Russland, du er Russland,

Herligheten har ikke blitt mindre

Du er en townie, en townie

Hun ble kjent over hele verden.

I dag presenterer jeg en mesterklasse for din oppmerksomhet “Eksempler på trinnvis utførelse av blomstermaleri fra Gorodets mønstre”

Beskrivelse: Mesterklassen vil være av interesse for eldre førskolebarn, lærere og foreldre. Barn 6-7 år vil kunne fullføre arbeidet ved hjelp av voksne, og eldre barn - uavhengig.

Hensikt: mestre trinn-for-trinn-tegningen av Gorodets-blomster for å lage en Gorodets-malekomposisjon for å dekorere retter eller lage en bukett.

Mål: lære barn, lærere og foreldre hvordan man maler Gorodets blomster trinn for trinn.

Oppgaver:

Fiks de tre hovedstadiene i å tegne 5 typer Gorodets-blomster: knopp, kupavka, rose, kamille og rose;

Utvikle en følelse av komposisjon og farge;

Å dyrke interesse og respekt for folkekunsten til Gorodets mestere.

Materialer: tynne og tykke pensler, gouachemaling - rød og rosa, blå og lyseblå, oransje, svart og hvit, hele ark og halvdeler av papir i A3-størrelse.

Blomster er en uunnværlig del av ethvert Gorodets arbeid.

Gorodets maleri er symbolsk. Blomster i den er et symbol på helse og velstand i virksomheten.

Blomster av Gorodets maleri:

Bud

Kamille

Rosan

Kupavka

Rose

Gorodets mestrer kjærlighet farge og nyanse, og derfor bruker de rød (kirsebær) og rosa maling, blå og cyan, samt brun, svart og hvit for å piffe opp.

Å lage blomster ved å bruke Gorodets maleteknikk er delt inn i tre stadier.

Trinn I av maleri - Undermaling- Dette er en farget sirkel som vil tjene som grunnlag for enhver Gorodets-blomst.

Trinn II av maleri - Tenevka- peke kronbladene. Når vi har malt sirkler i forskjellige farger vi trenger (undermaling), gir vi gouache tid til å tørke. Deretter begynner vi å tegne kronbladene avhengig av fargene vi vil skildre. På en rosa undermaling kan kronbladene males røde, på en blå - blå. Generelt, maling av kronbladene gjøres alltid med en mørkere kontrastmaling.

III scene av maleri - Ozhivka– dekorere blomster med hvite prikker og streker. Mønsteret kommer til live. Ferdig med den tynneste børsten. Til dette trenger vi kunstbørster nr. 2 eller nr. 3, samt hvit gouache.

Rosan. Trinn for trinn tegning.

1. Bruk en enkel blyant til å tegne sirkler på et ark.

2. Bruk en tykk pensel til å tegne og fyll ut en oransje sirkel.

3. I midten av den oransje sirkelen tegner du en liten rød sirkel.

4. Tegn et kronblad øverst og nederst i den store sirkelen.

5. Vi fortsetter å tegne avrundede kronblad langs kanten av sirkelen.

6. La oss gjøre det levende. Dypp tuppen av børsten forsiktig i hvit gouache og dekorer rosen med prikker. Først av alt legger vi en hvit prikk i midten av sirkelen, og deretter rundt sirkelen.

Gorodets steg. Trinn for trinn tegning.

1. Tegn midten (knoppen) og kronbladene med en enkel blyant.

2. Mal midten og kronbladene til rosen røde.

3. Bruk svart maling, legg til en sirkel og en bue på toppen, og med en tynn børste skisserer vi rosebladene med svart maling. Vi begynner å tegne en bue først ved å bare berøre papiret lett med tuppen av børsten, deretter trykker vi kraftig på børsten (mens børsten etterlater et bredt, glatt merke) og fullfører buen igjen med en tynn linje.

4-5. Animasjon av en rose: prikker, kronblader.

Kupavka. Et eksempel på trinn-for-trinn-tegning.

3. På toppen av den store rosa sirkelen er en liten rød sirkel, tegn deretter en bue, og under, i midten, et rødt kronblad.

4. Tegn røde avrundede kronblad mot toppen, avtagende i størrelse.

5. Animasjon av badekaret: en prikk i midten av en liten sirkel, en bue og kronblader, prikker i røde kronblader.

Kamille. Et eksempel på trinn-for-trinn-tegning.

1. Tegn sirkler med en enkel blyant.

2. Tegn og mal sirkelen med rosa maling.

3. I midten av den rosa sirkelen er en liten rød sirkel.

4. Tegn ett kronblad øverst og nederst symmetrisk (dyppemetode.

5. Legg til kronblader.

6. Revitalisering med hvit maling: en prikk i midten av tusenfryden, prikker i en sirkel, hvite kronblader mellom røde.

Bud. Eksempel på steg-for-steg tegning

1. Tegn en liten sirkel med blå maling.

2. Legg til en liten blå sirkel på toppen.

3. Bruk en tynn børste til å tegne en blå bue i form av en måned.

4. Tegn hvite buer - under og over.

5. Tegn en blå bue midt på knoppen.

6. Mesh knopp alternativer.

Takk for din oppmerksomhet!

Publikasjoner om emnet:

Nyttåret er rett rundt hjørnet, og vi tenker alle på hvilke gaver våre førskolebarn kan lage til familiene sine. Jeg vil ha din oppmerksomhet.

Mesterklasse for foreldre til eldre førskolebarn "Kaleidoskop av morsomme spill med dyrebilder" Mesterklasse for foreldre til eldre førskolebarn Emne: “Kaleidoskop av morsomme spill med dyrebilder” Formål: å introdusere foreldre.

Mesterklasse: "Berike det aktive ordforrådet til eldre førskolebarn gjennom bruk av ordspill."

I dag er det mer og mer mangfold i kreativitet. Så jeg bestemte meg for å prøve å male steiner med barna mine. Steiner er naturlige.

Gorodets maleri er et av de gamle russiske kunsthåndverkene. Disse blomsterfargestensilene lar deg lage utrolig vakre mønstre og ornamenter. Takket være dekorativ tegning kan du lage blomster, en påfugl, en hest, en fugl, en rose, en hane og mye mer.

Gorodets maleri er et av de gamle russiske kunsthåndverkene

Gorodets maling begynner med å kutte spinnende hjul. Ulike figurer ble skåret ut av tre og satt inn i utsparingene i henhold til passende form. Senere begynte håndverkere å male trefigurer, og la gradvis til flere nye farger.

På 1800-tallet produserte håndverkere vakre trefigurer i grønt, rødt, blått og andre farger. De dekorerte hus og gårdsrom. Figurene var behagelige for øyet, de var elsket å bli laget, og barn beundret dem. Den malte hanen viste seg å være veldig vakker.

Hva kan Gorodets spinnehjul dekoreres med?

• Slede.
• Kister.
• Kister.
• Møbler.
• Husholdningsartikler osv.

Vanligvis var maleriet symbolsk. Sjangertegninger ble verdsatt. For eksempel var en kjøpmann og hans hest eller hane avbildet på tavlen. Elementer av et slikt maleri er bevart til i dag.

Blomstermotiver ble gitt spesiell preferanse i dette håndverket. Dyr ble også tegnet, som løver eller okser.

Favorittbakgrunnene i Gorodets-maleriet for mesterne på 1800-tallet var blått, grønt, med et ord, lyst og flerfarget. En svart bakgrunn ble brukt sjeldnere.

Hvordan er maling utført? Og nå og da males verket steg for steg med en pensel. Trinn-for-trinn håndverk involverer ikke tegning fra en ferdig layout. Håndslaget på brettet skal være stramt og sterkt. Alt arbeidet til mesteren er ganske møysommelig, men samtidig raskt. Av teknikkens natur er arbeidet ikke vanskelig.

For barn i barnehagen, forberedende gruppe og førskolebarn er det mange måter å starte med enkle Gorodets-maleskjemaer, som du kan skrive ut på Internett, for eksempel avbilde det på asfalten.

Galleri: Gorodets maleri (25 bilder)

Gorodets maleri: leksjon (video)

Gorodets maleri: grunnleggende elementer trinn for trinn

For slik maling kreves spesialmaling. De kalles "tempera". Tempera maling er laget av tørt pulver eller deres analoger. Et alternativ til slike malinger kan være vanlig gouache, som PVA-lim er tilsatt. Hvis mesterens valg falt på gouache, bør han vite at når du maler i Gorodets, før du maler det andre laget av tegningen, må du vente til det første laget har tørket helt, ellers vil arbeidet ha en hvitaktig fargetone.

Alle børster må være tørre, ellers vil de forringes etter bruk.

Spesifisiteten til Gorodets maleri er å male uten modell, det vil si at kunstneren beveger penselen jevnt over overflaten. Hvilke kunstneriske teknikker kan brukes når du maler? Det er mange av dem, for eksempel:

• Brede penselstrøk.
• Fine linjer med en fin børste.
• Mesterlige strøk med middels pensel.

Denne typen maling krever spesialmaling.

På hvilken overflate utføres Gorodets-maling? Vanligvis tas tre som grunnlag. Om ønskelig kan du lage en farget bakgrunn på den ved å male overflaten rød, gul eller en annen farge.

Arbeidsflyten er som følger:

1. Til å begynne med markerer mesteren de omtrentlige dimensjonene til komposisjonen på overflaten. Du kan bruke en blyant til dette. Samtidig tegner han ikke oppsettet! Dette er nødvendig for å skissere den fremtidige størrelsen på alle malemønstre.
2. Mange mestere anbefaler å skissere omrisset av mønsteret ikke med en blyant, men med maling. Etter deres mening er dette teknologien som anses som riktig.
3. Knutene til designet er laget med en tynn pensel og lett maling. Dette gjør at arbeidet ser penere ut.
4. Mørkere er plassert på toppen av de lyse flekkene. Dette er det særegne ved dette håndverket.
5. Før du starter arbeidet, bør du samle flere forskjellige børster, siden det er praktisk å tegne forskjellige detaljer på din egen måte. For eksempel vil tynne linjer bli vakre bare hvis du tegner dem med en tynn børste.
6. Hovedelementene i Gorodets maleri er de såkalte "vekkelsene". Disse inkluderer punkter, sirkler, spiraler, slag og buer.

Trinn-for-trinn dekorativ tegning basert på Gorodets maleri for barn

1. Begynnelsen av tegningen er en skisse i naturlig størrelse av diagrammet på tre. Størrelsen på det fremtidige arbeidet og dets hovedelementer bør skisseres.
2. For å forenkle oppgaven kan du tegne størrelsen på komposisjonen på papir, og først deretter overføre bildet til en treoverflate.
3. Når størrelsen på ornamentet påføres treoverflaten, må du fremheve hovedsenteret i komposisjonen. Etter dette kan du tenke på fargevalget.
4. Når spørsmålet om sammensetningen og fargeskjemaet til komposisjonen er avgjort, kan du begynne å tegne ornamentet i detalj.
5. For barn anbefales det å velge enkle tegninger. For eksempel kan du skildre solen. En rød sirkel er tegnet i midten, og stråler ved siden av. Radialsømmene skal ha samme størrelse.
6. På slutten av arbeidet er treoverflaten lakkert. Et skjærebrett er perfekt for denne typen arbeid.

Det vil være lettere for barnet ditt å tegne enkle elementer

Gorodets malemønstre for den eldre gruppen

I mellom- og seniorgruppene i barnehagen er det ikke nødvendig å velge for komplekse elementer av maling, for hvis barnet ikke kan takle det, vil han kjede seg. Til å begynne med kan du bli kjent med denne tegneteknikken og skrive ned et sammendrag. Presentasjonen vil ikke ta mye tid, men barnet vil kunne alt det grunnleggende. Du kan velge et enkelt ornament og tegne en vakker blomst. Takket være dette lille bymaleriet kan du lage et bokmerke for en bok. Dette er en fascinerende aktivitet; applikasjoner interesserte alltid raskt barn.

Tegnemetode:

1. Arbeidet vil bruke hvit, rød, brun og grønn maling. Barn skal tegne enten på treplater eller på grunne treplater.
2. Bruk en blyant for å markere midten av komposisjonen og størrelsen.
3. Så kan du begynne å tegne blomsten. En liten rød sirkel er tegnet i midten. Rød maling blandes deretter med hvit for å lage rosa. En annen sirkel er tegnet i rosa, større enn den første. Etter det er sirkelen rød igjen og rosa igjen. Dermed har blomsten en flerfarget midt.
4. Kronbladene er laget med grønn og brun maling. Det er bedre å veksle dem, så arbeidet blir vakrere.
5. Du kan kombinere grønn maling med hvit for å få en lysere grønnaktig farge. De kan brukes til å tegne kronbladene fra innsiden. Denne tegningen er utført med en tynn pensel.

I mellom- og seniorgruppene i barnehagen er det ikke nødvendig å velge for komplekse elementer av maling

Arbeidet fullføres med lakkering av overflaten.

Gorodets-maleri: hvordan tegne blomster?

Master Class:

1. Til å begynne med velger du overflaten og materialet som arbeidet skal utføres med. Jo mer fargerik det er, jo bedre.
2. Sentrene av fargene er markert på overflaten med en blyant. En lys sirkel er tegnet. Deretter tegnes kronblader i hver sirkel. For å gjøre dette, bruk en farge mørkere enn blomstens kjerne.
3. Hver blomst må ha et kronblad. Lysegrønne kronblader kan males på innsiden med en tynn pensel. Du kan også tegne konturene av kronblader og blomster med mørkere maling, men ikke svart.
4. Sammensetningen vil bli supplert med blå bær tegnet ved siden av blomstene.

en blomst kan være kompleks eller enkel - det er opp til mesteren å velge

Gorodets maleri: hvordan tegne en hest?

1. For å gjøre dette må du bruke svart eller brun maling. Men for at hesten skal skille seg ut, må bakgrunnen for arbeidet være lys.
2. Hestens kropp tegnes med en middels pensel. Først kan du tegne en disposisjon for den, og deretter male den. Lemmene, halen og nakken tegnes med en tynnere børste. Dyrets hover tegnes separat.
3. Hestens manke kan males rødt.
4. Et vakkert ornament vil dekorere og utfylle komposisjonen. Du kan lage en bilderamme for den. Du kan også tegne en hest som løper mot solen.

Gorodets-maleri: hvordan tegne Kupavka-blomsten (video)

Gorodets maleri kan gi mange positive følelser til skaperen. Det viktigste er å tegne med sjel, for da vil selv en nybegynner håndverker kunne lage et ekte mesterverk.

Facebook

Twitter

I kontakt med

Klassekamerater

Google+